Άρθρο της Κυριακή Τσολάκη στην εφημερίδα ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ, 5.11.2015

Οι φωτογραφίες της παράστασης “Βγερού γλυκά φανού” δεν διαφέρουν σε τίποτε από τις εικόνες των βασανισμένων προσφύγων που αντικρίζουμε καθημερινά. Το κείμενο του Γιώργου Χατζόπουλου ορμώμενο από τη Σφαγή της Χίου και τη δουλειά στη Σμύρνη είναι ίσως πιο επίκαιρο από ποτέ.

Είναι συνταρακτικές, ευαίσθητες, φορτίζουν. Όπως και όλα τα καρέ που αυτές τις μέρες βλέπουμε στα ΜΜΕ ή στα Μέσα Κοινωνικής Δικτύωσης τα οποία αποτυπώνουν όλο το δράμα των προσφύγων. Άνθρωποι που άφησαν τα σπίτια τους, που υποφέρουν στο όνομα μιας καλύτερης τύχης. Οι φωτογραφίες της παράστασης “Βγερού γλυκά φανού” παρά του ότι έχουν ως αφετηρία τους γεγονότα της μακρινής ιστορίας θυμίζουν τόσο πολύ το σήμερα. Η Βγερού “είναι αυτή που είδε βρέφη κομματιασμένα να κείτονται πεταμένα στα βράχια, είναι αυτή που άκουσε το σμίξιμο των σπαθιών με τη σάρκα, τις φωνές των μανάδων που βλέπανε τις κόρες τους να βιάζονται, Είναι αυτή που είδε τη Μεγάλη Σφαγή”, όπως εξάλλου λέει το κείμενο του έργου που αναφέρεται στη Σφαγή της Χίου αλλά και στη δουλεία της Σμύρνης. Μήπως τελικά η ιστορία επαναλαμβάνεται ίσως μέσα από διαφορετικές εκφάνσεις; “Βλέπω στις φωτογραφίες της γενικής δοκιμής τις εκφράσεις μου. Μου έκανε τρομερή εντύπωση πόσο κοινές είναι με τους πρόσφυγες αυτούς που μόλις βγαίνουν από τη θάλασσα, που έχουν αγκαλιά τα παιδιά τους”, παραδέχεται μιλώντας στη “Μ” η μια εκ των δύο ηθοποιών της παράστασης Ελευθερία Τέτουλα.
Η ίδια προσπάθησε να νιώσει τον πόνο που μπορεί να αισθάνεται ένας άνθρωπος ο οποίος ξεριζώνεται από τον τόπο του. “Νομίζω ότι εμείς απλά αγγίζουμε αυτό που ζουν. Ακόμη και τη μία ώρα της παράστασης μας είναι δύσκολο να το σηκώσουμε πάνω μας. Όταν το βιώνουμε είναι σχεδόν αβάσταχτο να φανταστούμε έστω και λίγο αυτό που περνούν οι συγκεκριμένοι άνθρωποι”, συμπληρώνει η ηθοποιός.

Συνομιλία του χθες με το σήμερα
Η ομότιτλη ηρωίδα, ένας ιδιαίτερα βασανισμένος χαρακτήρας, επέζησε από τη Σφαγή της Χίου το 1822, αλλά και από τη δουλεία της Σμύρνης. Ωστόσο η σκηνοθεσία της Κορίνας Βασιλειάδου επιχειρεί να αποδώσει τη διαχρονικότητα αυτής της προσωπικότητας. “Μέχρι τη μέση της παράστασης συνυπάρχουν δύο διαφορετικοί κόσμοι, ενώ από εκείνο το σημείο και μέχρι το τέλος οι δύο αυτές εποχές ενώνονται”.
Η Βγερού θα μπορούσε να είναι η κάθε γυναίκα πρόσφυγας, είτε από τη Συρία, είτε από το 1822 και το 1922. Έρχεται από το παρελθόν και αρχίζει να συνομιλεί με τον άλλο χαρακτήρα του έργου, την Αγγελική του σήμερα. “Η Βγερού ταρακουνάει τον σύγχρονο άνθρωπο, του λέει ποια είναι τα πραγματικά προβλήματα. Μπορεί η Αγγελική του 2015 να ταράζεται και να φτάνει σε σημείο να μην είναι καλά ψυχολογικά, αλλά οι λόγοι είναι αστείοι σε σχέση με το δράμα που ζουν κάποιοι άλλοι άνθρωποι. Έτσι, από τη Βγερού θα πάρει δύναμη”, τονίζει η Ελευθερία Τέτουλα.
Ηθοποιός από τη Θεσσαλονίκη που σπούδασε υποκριτική στην Αθήνα έχει εργαστεί στο ΚΘΒΕ, ενώ τα τελευταία χρόνια ίδρυσαν με τον αδελφό της Λεωνίδα Τέτουλα το Θέατρο του Θερμαϊκού, στο πλαίσιο του οποίου ανεβαίνει η παράσταση. Το έργο που είναι μεταφορά της ομώνυμης νουβέλας του Γιώργου Χατζόπουλου ανέβηκε πέρυσι για λίγες παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη, ενώ παρουσιάστηκε ήδη και σε άλλα σημεία της Ελλάδας. Η μουσική είναι του Κώστα Βόμβολου, ενώ παίζουν ακόμη οι Άννα Σωτηρούδη και Μελίνα Αποστολίδου (διπλή διανομή).

Κυριακή Τσολάκη

Φωτογραφίες: Κώστας Θώμογλου για το rejected.gr

Πηγή: theatrothermaikos.gr

Ένα εξαιρετικό 3λεπτο ταξίδι στην ιστορία της ζωγραφικής γυναικείων πορτραίτων, με πολύ όμορφη μουσική!

Δημιουργός ο Philip Johnson

Πόσους πίνακες αναγνωρίζετε;

Πηγή:www.thinkingpeople.gr

Από το 2011, ο Tatsuya Tanaka δημιουργεί εντυπωσιακές και αξιοπρόσεκτες μινιατούρες-διοράματα (Διόραμα είναι μικρά μοντέλα ανθρώπων ή αντικειμένων που δίνουν την ψευδαίσθηση του πραγματικού αν και στην πραγματικότητα κατασκευάζονται και τοποθετούνται σε ένα ψεύτικο κόσμο.)

Ο καλλιτέχνης με το πέρασμα του χρόνου δείχνει να βελτιώνεται αρκετά και να αναπτύσσει καλύτερα της τεχνική του. Κανείς δεν μπορεί να αμφισβητήσει πως ο δημιουργός τους έχει ταλέντο, φαντασία και αποτελεί έμπνευση για άλλους ανθρώπους.

Είναι αξιοπρόσεκτο πως τα περισσότερα από τα δημιουργήματά του περιβάλλονται από τρόφιμα, όπως πατάτες και αντικείμενα που όλοι διαθέτουμε στα σπίτια μας και χρησιμοποιούμε καθημερινά αλλά δεν θα τα προσέχαμε με αυτό τον τρόπο όπως κασέτες, καλαμάκια και κούπες του καφέ.

Ο Tanaka έχει συγκεντρώσει τις δημιουργίες του σε ένα ημερολόγιο μέσω μιας σειράς φωτογραφιών. Μπορεί ο καθένας να τις δει στη σελίδα του στο Facebook.

Μπορείτε να πάρετε περισσότερες πληροφορίες για τον ίδιο και τις δημιουργίες του εδώ

Διαβάστηκε εδώ:www.mourmoura.net

Η μαμά Marta Rojnič φωτογραφίζει τον νεογέννητο γιο της Marko όσο εκείνος κοιμάται. Υλικά της; Λίγα κομμάτια ύφασμα και πολλή φαντασία!

Η μόδα των υπναρούληδων που ταξιδεύουν στους πιο μαγικούς κόσμους μέσα από τη δημιουργικότητα της μαμάς τους ξεκίνησε από τη μαμά Queenie Liao.

Τι να ονειρεύεται άραγε στην πραγματικότητα ο μικρός Marko;

Πηγή:www.eimaimama.gr

Η Stephanie Er είναι άλλη μία μαμά που αποφάσισε να αρπάξει την ευκαιρία και να δημιουργήσει μαγικές εικόνες με το παιδί της, όσο αυτό κοιμάται!

Η ίδια ξεκίνησε όταν η κόρη της άρα ήταν μόλις 3 ημερών, αλλά το πάθος της για τη φωτογραφία είχε φουντώσει από τότε που η Stephanie έμεινε έγκυος.

Χρησιμοποιώντας τα πιο απλά καθημερινά αντικείμενα που βρίσκει στο σπίτι και με έμπνευσή της την ποπ κουλτούρα, τη μουσική και τα χόμπι της, μας οδηγεί σε ένα μαγικό ταξίδι μέσα από φωτογραφίες που επιθυμεί μια μέρα να γίνουν βιβλίο για να μπορεί να το διαβάζει στην κόρη της όταν αυτή μεγαλώσει.

Πηγή:www.eimaimama.gr

5.000 ήταν οι συμμετοχές στο φετινό, τρίτο κατά σειρά διαγωνισμό για την αφίσα των εκπαιδευτικών προγραμμάτων του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης. Ο διαγωνισμός που ολοκληρώθηκε τέλη Ιουλίου ανέδειξε 30 νικητές για τα 30 χρόνια του Μουσείου που συμπληρώνονται το 2016.  Τα 30 έργα  που επιλέχθηκαν θα πρωταγωνιστούν στη φετινή αφίσα των  εκπαιδευτικών προγραμμάτων του Μουσείου  που ξεκινούν τον Οκτώβριο.

Οι συμμετοχές στο διαγωνισμό  ήταν από την ομογένεια στο εξωτερικό, από περιοχές από όλη την Ελλάδα αλλά και από φορείς όπως η ΕΛΕΠΑΠ Αθηνών, το Ειδικό Δημοτικό Σχολείο Κωφών και Βαρηκόων Πεύκης-Λυκόβρυσης κ.ά.

Πρωταγωνιστής της αφίσας φέτος, ήταν το μαρμάρινο κεφάλι  ενός κυκλαδικού ειδωλίου (2800-2300 π.Χ.).  Χρησιμοποιώντας κολάζ, ζωγραφική και άλλες τεχνικές, τα παιδιά ξεδίπλωσαν τη φαντασία τους και εκφράστηκαν με τον πιο δημιουργικό τρόπο, με αποτέλεσμα χιλιάδες πολύχρωμα κυκλαδικά κεφάλια να κατακλύσουν το μουσείο: Κεφάλια με γυαλιά, νότες,  φτερά,  εφημερίδες   και μουστάκια. Κεφάλια υπερήρωες, κεφάλια σκακιέρες, κεφάλια πειρατές, κεφάλια σημαίες…

Με στόχο να αναδείξει τα μοναδικά αυτά παιδικά έργα, το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης οργανώνει από 30 Σεπτεμβρίου έκθεση παιδικής ζωγραφικής με τίτλο: «5000 ζωγραφιές, ένα κυκλαδικό κεφάλι»,  που  θα είναι ανοιχτή στο κοινό μέρες και ώρες λειτουργίας του μουσείου.

Η έκθεση εγκαινιάζεται την Τετάρτη 30 Σεπτεμβρίου, 18.00-21.00, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.  Στη διάρκεια των εγκαινίων, οι γονείς θα μπορούν επίσης να ενημερωθούν για  όλα τα εργαστήρια  των σαββατοκύριακων του Μουσείου  για τη νέα σεζόν 2015-2016  και να γνωρίσουν τους υπεύθυνους των εργαστηρίων, ενώ τα παιδιά θα μπορούν να λάβουν μέρος σε ένα ανοιχτό εικαστικό εργαστήρι, που θα έχει ως αποτέλεσμα ένα  κυκλαδικό κεφάλι-ομαδικό έργο, το οποίο επίσης θα παρουσιάζεται στην έκθεση!

Πηγή:www.cycladic.gr